DANZA CONTEMPORÁNEA ARGENTINA
Comentarios de obras, difusión y apoyo a la producción independiente.

El sábado 2 de abril en Casa Jungla hemos festejado los 5 años de la revista y de la mano del festejo el re-lanzamiento de una nueva plataforma web. Para el mencionado evento los integrantes del equipo editorial decidimos escribir una carta, una idea, o un pensamiento, palabras que plasmadas en una hoja quedaron sobre una mesa a fin de ser leídas por los invitados, ahora son publicadas para compartir con todos nuestros queridos lectores. Desde distintas miradas y libres reflexiones acerca de la danza, de su posibilidad y de todo aquello con lo que nos conecta poder escribir nos da alegría y así lo hicimos. *** Estimado Navegante web, flaneur de las redes virtuales, voyeur de la danza incomprensible. Sólo quiero decirte unas palabras respecto de lo que se entiende y lo que no se entiende. Estamos acostumbrados a absorber la información procesada, como pajaritos que se alimentan del buche de su madre, nosotros nos alimentamos del buche de la comodidad simbólica que nos ofrece la publicidad, la tele y la escritura de divulgación. No somos tan capaces de…

UN DIÁLOGO CON MARGARITA TORTAJADA. Realizada el Jueves 21 de diciembre 2013 en el CENIDI. El nombre de Margarita Tortajada[1] es clave en el campo de investigación de la danza en México. Quienes tienen alguna relación con este arte en dicho país reconocen en su producción un aporte fundamental que es fruto de una indagación histórica exhaustiva y de una conceptualización crítica que se encuentra en permanente formulación e intercambio. Por la diversidad de experiencias de Tortajada en el mundo de la danza– artísticas, investigativas, políticas, críticas – su visión y opinión resultan provocadoras e informativas de la realidad pasada y presente de este lenguaje en México. Tuve la suerte de poder conversar con ella sobre algunas preguntas que organizan mi investigación de doctorado en curso en la Universidad de Michigan. Paradójica situacionalidad de una uruguaya preguntando en México sobre la relación entre centros de poder y producción y campos locales de danza en países de Latino América, para una investigación financiada por una institución Estadounidense. Entre paradojas, anécdotas, documentos, críticas y preguntas conversamos durante casi dos horas y ésta…

Fernando Castro es un Artista joven de la escena de Lima. Bailarín, director y fundador de la Compañía de Teatro Físico. Gestor cultural de la especialidad de danza de la facultad de arte escénica de la PUCP. Su formación está basada en el cruce de lenguajes entre danza contemporánea, actuación, clown, y educación. Ana: ¿Cómo empezaste a bailar? ¿Cuándo? Fernando: Empecé a bailar en el año 2003 en un curso que llevé con Mirella Carbone como parte de mis cursos electivos de mi entonces carrera universitaria de comunicación para el desarrollo. El año 2005 ya había abandonado mi carrera para estudiar el diploma de danza contemporánea. Ana: ¿Por qué bailas? Fernando: Siempre bailé mientras fui niño. Luego, una vez mientras bailaba frente al televisor, mi padre me dijo muy preocupado: “Así no bailan los hombres” Deje de bailar y me dediqué a leer. Leyendo a los que piensan me convencí al final de la adolescencia que tenía que moverme. Comencé con el teatro, luego con el circo, luego la danza contemporánea. Al principio bailaba para poder dormir, siempre tenía mucha…

Una de las tareas que nos propusimos a nivel personal con Emilio, a la hora de armar este encuentro fue tomar la palabra al comienzo realizando una declaración de principios, un statement del trabajo a realizar. Una de las propuesta fue también, armar una bitácora de lo vivido, una por cada uno de los participantes. Ambos ejercicios tautológicos que prefiguran el trabajo que realizamos. Una forma de poner en funcionamiento la idea de que todos los puntos de vista aportan, iluminan el estudio de cualquier objeto. Para ello, primero tuve que pensar. Un montón. Escribir, apuntar, armar unos mapas, unas flechas, palabras claves que pudieran guiar un recorrido a compartir con los amigos, conocidos y desconocidos que iban a estar frente a nosotros el primer día. Di algunas vueltas, no llegué a nada que me conformara con claridad, certeza o lo que se llame. Pero, como de costumbre, el mejor momento para hacerlo fue el momento preciso de TENER QUE HACERLO. Creo que no hay como ese instante, donde la necesidad de activar se hace inminente y las opciones se…